|
Rajnai Gábor,
Joanovics Gábor
színművész
(Vannak időszakok,
amikor Rajnay, máskor Rajnai Gábor)
Született:
1885. május 11. Arad, Magyarország, jelenleg
Oradea, Románia
Elhunyt:
1961. július 10. Budapest, Magyarország
|
Életrajza:
Adatok:
1906 - Kolozsvárra
szerződik, Janovics Jenőhöz
1907 - Vígszínház
1908-1920 : Nemzeti Színház
1912 - első komoly átütő sikere - Knoblauch: Faun címszerepe
1918 - a Fasor Kabaréban is fellép
1921 - a Renaissance Színház színésze és rendezője
1922-1935 ismét a Vígszínház
1935-1961 a Nemzeti Színház tagja haláláig
1937 - a Nemzeti Színház örökös tagja
1946 - Nyugdíjba vonul
1955 - Érdemes Művész kitüntetést kap
Életútja
részletesebben:
Család
"Ugye
tudják, hogy Joanovics Gábor a családi nevem, és hogy
Aradon születtem 1885-ben? Az apámat alig ismertem.
Hatéves voltam, amikor meghalt. Zseniális ügyvéd volt,
hét nyelven beszélt, még latinul is tudott. Én, ha agyon
ütöttek se tanultam meg latinul. Se iskolába járni,
se tanulni nem szerettem. Édesanyám egész életét nekem
szentelte. Ő próbált nevelni, és még ma is úgy beszél
velem, mint egy rossz, iskolakerülő gyerekkel. -1935-ben
járunk ekkor - Hányszor kikaptam, mert mindig játszani
akartam menni! Hiába, nem lehet segíteni rajtam, rossz
fiú vagyok, ma is, holnap is, mindig csak játszani megyek..."
Gyerekkor
"...már
ötéves koromban nagyobb úr voltam, mint most. Csizma
és kesztyű nélkül ki nem mentem az utcára. A szüleim
úgy vigyáztak rám, mint a szemük világára. Az anyám
és az apám! Két ellentét, két szenvedő ellentét fájdalmas
reményéből lettem én, az új ember. A más. A fékezhetetlen.
A rakoncátlan, futkározó, ordító, lármázó, romboló -
egyetlen rossz fiú. Rombolni, ez volt az életelemem
és nem fékezhetett meg semmi, csak a mese. Volt egy
csúnya, öreg vénlány cselédünk, akit órákig el tudtam
hallgatni a kályha mellé kuporodva, amint újabb és újabb
mesékbe kezdett. Ő volt az élő, a ragyogó, a megelevenedett
MESE. Volt még egy szenvedélyem: a tükör. A tükör előtt
játszani, meghalni, sóhajtani, imádni, nagyzolni, képzelődni,
hazudni, mesét csinálni, és ezt többet és jobban csinálni,
mint a többi maflán bámészkodó vérszegény gyerek - ez
már tehetség, itt kezdődik végzetszerűen valami, és
hogy ez hova vezetett és hova vezethet, ezt én röviden
megírni nem tudom."
Iskolaévek
Iskoláit Aradon
végzi. "... a középiskolák után Pestre jöttem a
Színművészeti Akadémiára. 1906 virágvasárnapján megkaptam
diplomámat, és azonnal Kolozsvárra szerződtem Janovics
Jenő társulatához. Játszottam a régi, az első magyar
épített kőszínházban, a régi Sétatéri Színkörben, és
részt vettem az új színház megnyitásában is." Az
akadémiai végzősök közt is feltűnést kelt képességeivel,
jó színésznek tarja Hevesi Sándor is, és amikor meghallja,
hogy Kolozsvárra szerződik, örül: "...nagyon helyes,
hogy épp Kolozsvárra szerződik, mert ott majd, amennyire
ez lehetséges, leszoktatják a beszédhibájáról"-
tudniillik a végzésekor egyetlen hibájának a rossz dikcióját
mondják. Kolozsvárott Ditrói Mór utódai nagy hangsúlyt
helyeznek a tiszta, szép magyar beszédre, amely nem
patetikus, hanem közvetlen és hibátlan.
A kolozsvári
esztendő
Rajnai művészetének
első kiemelkedő állomásává lesz az itt töltött kolozsvári
esztendő. Eleinte persze nemcsak egy esztendőnek látszódott,
sokkalta több nézett ki belőle, csak épp a sors akarta
másképp. Az iskolapadból kikerült Rajnai számára meghatározó
élmény együtt játszani az akkora már legendává vált
Szengyörgyi Istvánnal, és igazgatója, Janovics Jenő
is nagy hatással van rá. Ugyanakkor direktora is felfigyel
tehetségére, amit jól példáz, hogy a később megírt "A
farkas utcai színház" című könyvében így említi
Rajnait: "...a fiatalok közt a legtüzesebb csikó
Rajnai Gábor volt. Gyújtott a szeme, a haja olyan fekete
volt, mint a szén. Testi ügyessége, mint egy akrobatáé.
Lobogott benne a tehetség, és áradt belőle a humor.
Nagy karrier vár rá..."
Parádés szerepek sorát bízzák rá már egészen fiatal
színész korában. Egyebek mellett a Farkas utcai színház
utolsó előadásában is játszik 1906. június 17-én, a
Bánk bánban ő alakítja Ottót.
Emlékek
Kolozsvárról
Kolozsvárott
többek között az egyik hónapos szobában (albérletben)
együtt lakik Somlay Artúrral, Király Ernővel, és rendkívül
bohém körülmények között élnek. Az albérletük egy kocsma
tőszomszédságában áll. Egyik alkalommal - meséli Rajnai
- egy lelkes néző felismeri őket, amint épp a kapuban
a zárral bajmolódnak színházba menet, és jó hangosan,
hogy ők is hallják, ezt mondja a néző: "...na meg
a Somlay és a Rajnai utolérhetetlenek." A kocsmából
kilépő, hazafelé ballagó másik- némiképp illuminált-
vendég megtorpanva megáll: "Jó, jó. A Somlai is
jó, meg a Rajnai is jó, de azért a Kadarka se kiskutya!"
Egyébként kifogyhatatlan a kolozsvári anekdotákból.
Egy alkalommal - meséli - elmegy egy műkedvelő előadásra,
ahol a főszerepet egy cipészsegéd játssza. Az előadás
után bemegy és megkeresi az öltözőben a derék lábtyűkészítő
művészt, és gratulál neki: "- Remek alakítás volt
kolléga! - Kolléga? Hát maga is suszter?" Egyébként
mindenki legnagyobb meglepetésére, igen hamar, Kolozsvár
kedvelt színésze lesz- mondják talán túlzottan is. Akkoriban
nagy társas élet zajlik Kolozsvárszerte, aminek örömeiben
bőven van része, és lassanként szerepeiben úgy ünneplik,
mint egy beérkezett nagyságot. A kolozsvári közönség
azonban nem sokáig örülhet ennek a sokféle szerepben
is sikert arató művésznek, mert a következő esztendőben
már a Vígszínház tagjai sorában lehet találkozni vele.
A Vígszínházon ugyan úgy Ditrói Mór keze nyoma látszódik,
hisz annak idején a kolozsvári társulat nagy részének
ideszerződtetésével alapozta meg a színház sikereit.
A Nemzeti
Színházban
"1908.
szeptemberében a Vígszínházhoz szerződtem, de csak két
hónapig voltam tagja. Tóth Imre meghívott a Nemzeti
Színházhoz, és a Vígszínház felbontotta a szerződésemet
ígéretet véve, hogy egyszer majd visszajövök. Tizennégy
év múlva tényleg beváltottam ígéretemet. A Nemzeti Színházban
legnagyobb sikerem a Faun volt. 99-szer játszottam el
ott, de közbejött a háború. Idegen szerző darabja volt
és lekerült a műsorról."
Először
a Vígszínházban
Kolozsvárról
Pestre érkeztében a Vígszínház színészbejárója előtt
ácsorog, várja, hogy majd leszólnak: jöjjön a szerződését
aláírni. Minthogy nem sok embert ismer, így lenn várakozik.
Ditrói Mór, a színház akkori igazgatója eközben épp
azzal a problémával találja szemben magát, hogy legnagyobb
sztárja és vezető színésze, az örökké pontos Fenyvesi
Emil mégsem kerül elő előadásra, valamilyen fatális
tévedés okán. Ditrói a szerződésére várakozó Rajnaihoz
lép, és ellentmondást nem tűrően betuszkolja Fenyvesi
öltözőjébe. Miközben a rettenetesen bő jelmezeket ráigazítják
gombostűk segítségével, valaki az első felvonás szövegét
olvassa fel, és fél óra múlva már Fenyvesi szerepében
áll Hegedüs Gyula partnereként a színen, az Ördög című
darabban. Hegedüs értesül a beugrásról, és tapintatból
átugrik dialógusokat, amely változás megzavarja Rajnait,
hisz addigra valamelyest memorizálta a szövegét. "A
legnagyobb szemtelenség - dohog Hegedüs - hogy ez a
lurkó odaszól nekem a színen, hogy hagyjam már őt is
beszélni..."- emlékezik vissza az esetre Hegedüs
Gyula. Ezzel a beugrással indul- a nem túl hosszúra
nyúlt- első periódusa a Vígszínháznál. Külső megjelenése
kapcsán félreértik képességeit, és hős-szerelmes színészként
alkalmazzák, amely nem idomul az egyéniségéhez. Nem
jó szerepeiben, és hamar átengedik Tóth Imre direktornak
a Nemzeti Színházba. "Bródy Sándor így szól hozzám
egy nap: - Fiukám, jöjjön a Nemzetibe, Tóth Imre hivatja.
Van egy magának való szerep a Hófehérke című darabomban...
Így léptem föl a Nemzetiben 1908 novemberében, és ismét
megbuktam... Mondom, mindenáron szerelmes színészt akartak
belőlem csinálni..."
A Nemzeti
Színházban
A külseje megtévesztő,
és folyvást a hős-szerelmes szerepkört kényszerítik
itt is rá, amely nem sajátja. Egy véletlen hozza meg
számára a változást, amelynek segítségével sikerül kitörnie
a klasszikus dikció rákényszerített jármából. Egy ma
már elfeledett szerző nem túl jelentős darabjának van
egy elég szürkén megírt figurája, egy bizonyos Laczkovics
kapitány. A házi színpadon zajló próbán hiányzik a Laczkovics
kiosztott megszemélyesítője, és Rajnai fogja a rendezőpéldányt:
elkezdi felolvasni és egyben eljátszani a figurát, mégpedig
úgy, hogy Hevesi is felfigyel arra, hogy a szürke kis
alakból miképp lesz remek, jó kis epizódfigura Rajnai
kezei alatt. A darab végül is az ő szerepjátékával megy
le, és a premieren Hevesi lelkesen magyarázza mindenkinek
Rajnairól: "...kévem, hiszen ez egy nagyszevű,
humovos kavatev színész..." A darab rövid életű,
ám minden kritika egekig magasztalja Rajnai Laczkovics
kapitányát, és egyszerre mint nagyszerű humorú jellemszínész
bontakozik ki ebből a jelentéktelen epizódalakból.
A kezdeti
sikerek
Laczkovics
remek megszemélyesítésének hatására később Hevesi Sándor
Móricz Sári bírójának Gedi szerepét osztja rá. Gediből,
a falu versfaragó bolondjának szerepéből olyan realisztikus
alakot formál, hogy az vezető szereppé lép elő. Aztán
később egy másik Móricz-darab, a Magyarosan című egyfelvonásosának
eléggé ellenszenves és tragikus tanítóját alakítja,
kiemelt szereppé előléptetve azt is. Ugyan negatív a
figura, de zord férfiassága erre a kellemetlen szerepre
is alkalmassá teszi. A Nemzeti Színház egykori főrendezője
Csathó Kálmán sok előadásban láthatja Shakespeare nagy
klasszikus darabját, ám véleménye szerint élete legjobb
Thybaltját Rajnai alakítja a Rómeó és Júliában. Pályája
korai szakaszának csúcsát azonban mégiscsak a következő
premieren- a Pathelin mester címszerepében - éri el,
az akkoriban kevéssé ismert, és a még kezdő Vízvári
Mariska partnereként. Pályája során ekkoriban ér egy
sorsdöntő szerephez, amellyel tulajdonképpeni kirobbanó
sikerét arathatja. Knoblauch nevű angol szerző Faun
című groteszk játékának címszerepére kap megbízást,
1912-ben.
A "Faun"
előzménye
Sokan és sokszor
faggatják a későbbi sikerek tükrében, hogy tulajdonképpen
miért is esik rá a választás. "...azt hiszem, hogy
a tulajdonképpeni indítékot az adta rá, amikor a Lucretia
Borgia előadásán Jászai Mari partnereként játszottam.
Ő egy nagyot lökött rajtam, és én majdnem egy szaltóval
repültem át a színpad túlsó oldalára." Valóban
Rajnai furcsa, és szinte fantasztikus testi képessége
a tulajdonképpeni ok. "...ha a művész tulajdonságait
elemzem, arra kell gondolnom, hogy- az addigi hagyományokkal
és megszólalásokkal ellenkezőleg- ő korát megelőzően
képviselte a korszerű színjátszásnak azokat az alapelemeit,
amelyeket csak manapság ismerünk meg, s amelyekben olyan
követelmények érvényesülnek, hogy a művész ne csak színész,
hanem "all round" tehetséggel felszerelt táncos,
artista, és kitűnő jellemábrázoló is legyen" -
írja kortársa Bálint Lajos Rajnairól.
Rajnai
a Faun - 1912
Ez a Faun c.
darab nem tartozik a jelentős irodalmi alkotások közé,
telve van angol misztikummal, és vígjátéki elemekkel.
Rajnai nem szimbolikus és misztikus figurát alkot belőle,
ahogy eredendően talán szerzője szándékában áll, hanem
egy hús-vér reális alakot látunk, aki akrobatikus testi
ügyességgel mozog a színpadon. Hosszú idő után először
ez a darab hoz teltházat a Nemzeti Színháznak, vagy
ahogy Hevesi Sándor mondja: "...az első darab,
melynek előadásaira roskadásig megtelt a színház..."
Kosztolányi Dezső a darab premierje kapcsán a következőket
írja: "...ezúttal külön strófákat kell írnom. Évekkel
ezelőtt hozták fel Kolozsvárról, s egy szerencsétlen
színházi politika mint amorózót szerepeltette. Ma látjuk,
mit tud. Virgonc, eleven, humoros és groteszk, elejétől
a végéig fáradhatatlan és bravúros, fürge, mint az evet,
és ügyes, mint a majom..." Rajnai bravúros játéka
teszi lehetővé, hogy a valóban sekélyes darab megérje
a kilencvenkilencedik előadást. A századik előadásra
nem kerülhet sor, mert közben kitört az első világháború.
Knoblauch az ellenséges ország szerzője, és- mint olyan-
tilalmassá válik idővel, tehát leveszik a műsorról annak
ellenére, hogy jóval több teltház van a darabban. A
Faun meghozza számára a döntő áttörést, mert innentől
fogva karakterszerepek sorát játssza a Nemzetiben. "Filmen
is eljátszottam. Volt benne egy tánc. Én, aki soha sem
tanultam táncolni ezután úgy éreztem: minden muzsikát
ki tudnék fejezni táncban! Nyizsinszkijék látták az
előadást, s hívtak, menjek hozzájuk pantomimusnak..."
- mondja a Faun kapcsán Rajnai.
Rajnai
Gábor az akkor induló Színházi Élet címlapján
Rajnai Gábor
Faun alakítása más szempontból a nevezetességek közé
tartozik, ugyanis a frissen induló Színházi Élet című
szakmai magazin első, induló példányának a címoldalára
kerül fényképével, és Kosztolányi örökbecsű soraival
kiemeli az ismeretlenségből a belső borítón, végleg.
Rajnai Faunjával veszi kezdetét Incze Sándor főszerkesztő
1939-ig, a faji törvények miatti lap-betiltásig tartó,
sikersorozatának. A Színházi Élet és Rajnai egymásnak
köszönhetik a jó startot, ki jobban, ez ma nehezen eldönthető
kérdés. Hogy a sztár sikerein "lovagol be"
a köztudatba a lap, vagy épp Rajnai köszönheti országos
ismertségét az akkor induló lapnak, talán ma már nem
is érdekes. Rajnai a hazai színészórások közé emelkedik,
míg Incze halálakor az USA-ban "Európa egyik legjobb
szakmai lapjának szerkesztő"-jeként titulált tevékenységével
magasodik mások fölé. Talán két zseniális ember pillanatnyi
egymásra találása, ez a kezdeti indulás.
Az első
világháború esztendei
Az első világháború
idején aztán Rajnai maga is bevonul katonának, ám idővel
könnyebben megsebesül, és leszerelik. A leszerelést
követően filmkamerák elé áll több alkalommal is. Az
elegancia, az utolérhetetlen charme és humor, amely
oly jellegzetes Rajnai Gábor- tulajdonság, jól párosul
azzal a képességgel, hogy mindezeket át tudja ültetni,
át tudja menteni filmre is. Már több némafilm főszerepét
játssza, amikor sor kerül a nagyszerű Jókai némafilm
adaptációra: ő Az arany ember Krisztyán Tódora, 1918-ban.
Az utolsó forgatási napon azonban majdnem végzetes baleset
éri. Annak ellenére, hogy kitűnő lovas, felvétel közben
egy síkos fahídon megcsúszik lovával, és lába félig
az állat alá kerül. Szerepe szerint üldözői elől menekül
és szőrén üli a lovat a vágta során, de egy patakhídnál,
a nyálkás fagerendákon lova eldől, lovasát félig maga
alá temeti. A lába a ló alá szorul, aminek következtében
térdcsontja több helyen eltörik, amely majd egy esztendőre
visszaveti a munkában is. Sőt egész életén keresztül
viseli ennek nyomát. Időváltozáskor erős fájdalmai vannak,
gyakran még színpadon is fel-felnyögve játszik, persze
ügyesen leplezi, csak közvetlen partnerei vannak tisztában
ennek eredetével, mialatt ő vidáman tovább játssza a
szerepét. Persze balesete sokkal rosszabbul is végződhetett
volna, de ma már erre senki sem gondol. A háború befejeződésével
egy időben gyógyul fel ő is.
Faun II.
1920-1921. a Renaissance Színházban
Felépülését
követően, amikor visszatér a Nemzeti Színházba Ambrus
Zoltán az igazgató, és azt a kérést, miszerint a Faun
szerepének sikerét folytathassa tovább az elkövetkezendő
évadban, Ambrus elutasítja mondván: "ilyen hitványságot"
ő itt bizony elő nem ad. Rajnai azonban ragaszkodik
sikerdarabjához, így nem szerződik le a következő szezontól
a Nemzetihez, hanem leköti magát a Renaissance Színházhoz,
amely valóban száznál is több előadásban biztosítja
a darab, illetve Rajnai személyes sikerét. Félő, hogy
a most már kitűnő képességeiről bizonyságtevő művész
a kelleténél túlságosan jobban beleragad ebbe a kicsit
fantasztikus alakba, és ez a szerep meghatározza majd
egész művészetét. Ám- hála Rajnai tehetségének- nem
így történik, mint írja Bálint Lajos ; nem hiába vallja
egy életen keresztül mesterének és példaképének Újházi
Edét és Pethes Imrét. Az a realizmus, amit tőlük tanul-
főképp idősebb korában- felszabadítja a sikerélmények
hatásai alól, és a folytonos megújulni vágyás irányába
hajtja.
A Vígszínházi
13 esztendő
A Faun- szériát
követően leszerződik a Vígszínházhoz, amelynek 13 esztendeig
tagja marad. 1922-től 1935-ig nem ő válogatja a szerepeit,
hanem sorra játssza a kommersz és jó daraboknak a főalakjait,
a Noszty fiútól egészen Szenes Béla vígjátékok férfifőszerepéig
mindent, és még idősebb korában is tud ezekhez az alapjában
véve sablonos figuráknak a megjelenítéséhez hozzáadni
valami megmagyarázhatatlan pluszt, ami érdekessé és
színessé teszi alakítását. Egyebek mellett játssza a
Pygmalion Higgins professzorát 1928-ban, 1929-ben pedig
Molnár Ferenc Egy, kettő, három c. vígjátékában mint
"tökéletes Taxisofőr" jelenik meg Góth, Törzs
Jenő, Gombaszögi Frida (ex-neje), és Makay Margit partnereként.
1930-ban Hegedüs Gyula és Gombaszögi Frida oldalán játszik
Hunyady Sándor Feketeszárú cseresznye című drámájában.
Utolsó vígszínházi szerepe a Kaland (351 előadás) című
dráma orvosprofesszora, amellyel nem csak önmagának,
hanem színházának is nagy sikert arat.
Rajnai
Gábort a Színművészeti tanárának javasolják, ám nem
kapja meg az állást
1934 júniusában
Ódry Árpád az alábbi felterjesztést intézi a Vallás-
és Közoktatásügyi Minisztériumhoz Rajnai Gábor tanári
kinevezése tárgyában: "Fáy Szeréna tanár elhalálozása
következtében üresen maradt tanszéke mind ez ideig betöltetlen
maradt. Ezen főfoglalkozású tiszteletdíjas tanári megbízatásra
van szerencsém Rajnay Gábor urat, a Vígszínház tagját
melegen ajánlani. Rajnay Gábor a Színművészeti Akadémián
és a Nemzeti Színházban szerezte meg azt a kvalifikációt,
amely őt az ország kiváló színészei közé emelte, és
személyes meggyőződésem van arról, hogy műveltségét
és tanulmányait a magánéletben fejlesztette. Ezenfelül
tiszta, hazafias életű művész, aki a Színművészeti Akadémiának
igen nagy nyereséget jelentene." Rajnai Gábor köztudottan
nem kapta meg tanári kinevezését.
1935-től
a Nemzeti Színházban
1937-ben eljátssza
Herczeg Ferenc Kék róka reprízének címszerepét Bajor
Gizi és Kiss Ferenc, Jávor Pál, Rápolti Anna partnereként.
A bemutató kapcsán írja Kárpáti Aurél: "Rajnai
Gábor gazdagon árnyalt, tökéletes művészi játéka pedig
külön értéke a megnyitó előadásnak..." Több mint
265 előadást ér meg a darab. Bajor Gizi és Rajnai..."
ez a két ragyogó művész ebben a III. felvonásnak legalább
a háromnegyedét kitevő párjelenetében olyan méltó partnerre
talált egymásban, és úgy játszotta meg a jelenetet,
hogy teljesen a való élet benyomását keltette. Nem szöveget
játszottak, hanem drámai helyzetet, aláfűtve mélyen
átérzett, izzó erotikával, amely az egésznek izgalmas
feszültséget adott. Ennek a jelenetnek a kulcsa, és
ezt a kulcsot Rajnai Gábor találta meg" - írja
Csathó Kálmán. "Tulajdonképpen nem is volt partner,
ő maga volt a színház! Tökéletes volt a maga nemében,
ösztöneiben és érzéseiben" - nyilatkozza Rajnai
Bajor Giziről. Bár Bilicsi Tivadar- aki partnere számtalan
előadásban- állítja ,ezek a sorok éppúgy igazak Rajnai
játékára is. Hatalmas szériákat ér meg Rajnai főszerepléseivel
menő darabok sora. Bajor Gizivel egyébként egy másik
darabban is sikerrel szerepelnek. 1937 őszén, a Nemzeti
Színház Kamaraszínházában egy Herczeg Ferenc ősbemutatón
játszanak együtt, ahol az Utolsó tánc Boronkayját alakítja
Rajnai, lenyűgöző párost alkotva Bajorral (Juci szerepében).
Maga a cselekmény egy fordulatokban bővelkedő szerelmi
négyessé bonyolódik, amelyben a férj és a feleség közötti
kapcsolat, az őszinte és természetes játék estéről estére
lenyűgözi a közönséget. Both Béla a játékmestere, és
Pethes Sándor mellett Petheö Attilát láthatják a Kamarában,
181 estén keresztül. Ez a Nemzeti Színház akkori előadásainak
nézőszámát tekintve is jelentős sikernek könyvelhető
el. A Feleség c. produkció viszont Rajnaival a főszerepben
200 előadást ér meg, ami minden várakozást felülmúl.
1937-ben a Nemzeti Színház örökös tagjává választják-
a Nemzeti Színház fennállásának 100. évfordulójával
kapcsolatos ünnepségek során.
Rajnai
Gábor és a film
"Úgy emlékszem
1914-ben, hogy a New York kávéházban odajön hozzám egy
sovány, kitaposott nadrágú fiatalember s megkérdezi,
van-e kedvem filmen játszani. Volt kedvem. A fiatalembert
Korda Sándornak hívták..." - meséli egy riportban
Rajnai Sir Alexander Kordáról, és filmezéseinek kezdeteiről.
Számos némafilmet eljátszik (9), köztük a számára oly
balvégzetű Aranyembert is, ahol- a már említett és egy
életre kiható- lovasbalesetet szenvedi el. Az 1945 előtti
időszakban összesen 56 filmben játszik többnyire főszerepeket,
címszerepeket adva, amely szám a háború előtti magyar
filmgyártásban rekordnak számít. Ebből az 56 filmből
9 a némafilmek idején készül el, a többi már a hangosfilmgyártás
idején. Gróf Axamenti tábornok, Behenczy báró, Lipót
főherceg, Füzessy földbirtokos, nyugalmazott ezredes;
Maleczky ezredes, Takács ezredes, aztán jó néhány filmben
ő a jó nagybácsi, aztán dr.Sáfrány Béla, az ügyvéd;
máskor Dombay az ügyvéd, uzsorás, bankigazgató... változatos
figurák. A magyar hangosfilmek snájdig gavallérjai,
bohém kujonjai, ártatlan svihákjai néznek ránk filmfelvételekről,
de minden alakítása mögött felsejlik az irónia, sőt
gyakran a mélységeket felmutatni képes önirónia. A három
sárkány-ban, vagy A kölcsönkért kastély-ban elszegényedett
és minden turpisságra kész földbirtokos dzsentri karikatúráját
adja ellenállhatatlan kedvességgel, méltó társául Kabos
Gyulának. A Noszty fiú...-ban a minden hájjal megkent
öreg Nosztyt személyesíti meg Jávor Pál, Simor Erzsi
és Bilicsi Tivadar partnereként. Élete során összesen
76 film készül vele. A háború előtt 56, 1945-től haláláig
20 magyar játékfilmben szerepel még, figyelembe véve,
hogy 1946-ban visszavonul a pályától, már nyugdíjasként
játssza utóbb, ezeket a filmszerepeket. A háború előtti
magyar film világának egyik legfoglalkoztatottabb férfiszínésze.
Rajnai
Gábor a vadász és magánember
Magánemberként
két szenvedélye van, az egyik a vadászat, a másik a
kertészet. Órákig tudja mesélni a vadászkalandjait,
és szarvasbőgés utánzásában utolérhetetlen. Szinte állandó
vadásztársa- akivel évtizedekig járja az erdőt- Csathó
Kálmán a Nemzeti egykori főrendezője, így mesél Rajnairól:
"... szenvedélyes vadász volt például, gyerekkora
óta kitűnő puskás, de kitartás nem volt benne. Akárhányszor
megesett, hogy reggel kilenckor elindultunk azzal, hogy
járunk legalább négy-öt órát, ő azonban már délelőtt
tízkor leült az árokpartra, hogy fáradt. Pedig már az
indulásnál sem volt pontos... Tagja, amolyan külső tagja
volt a zebegényi területnek is, de szarvast például,
ami komoly testi fáradtságba kerül, nem lőtt soha. Inkább
kedvelte a magaslesből való disznólövést, meg az őzbak-leseket.
Kitűnő lövő volt, hibázni nagyon ritkán hibázott, de
utánajárni a vadnak nem szeretett. Az fárasztotta, mint
minden a világon, még a játszás is, ám ha a művészet
szólította, rögtön valami csodálatos akaraterő és energia
szállta meg. Sóhajtozva, összetörve, betegen üldögélt
jelenetközökben a kulisszák mögött, de ha az ügyelő
rászólt: - Rajnai úr, egy perc múlva végszó! - egyszerre
felugrott, és úgy dobott le magáról húsz-huszonötévet,
mintha csak a térdére borított pléd lett volna, hogy
aztán mint valami húszéves ifjú perdüljön be a színre.
De ilyen volt társaságban is, ha jó kedve kerekedett
és nem fájt semmije."
A barát,
kollega, és családfő
Ha épp pillanatnyilag
semmilyen testi baj nem gyötri, ő tartja szóval az egész
társaságot, vérében van a mulattatás - mondják - páratlan
kedéllyel tud elmondani alapvetően jelentéktelen históriákat,
amelyek azonban az ő előadásában válnak felejthetetlenné.
Örök anekdotázó. Első felesége Gombaszögi Frida, akivel
a házassága pályája elején, mindjárt a szerződésének
első évében köttetett. Szemtanuk, barátok harmonikus,
egymást kiegészítő párt látnak bennük. Rajnainak valószínű
nyárspolgári hajlandóságai vannak, csönddel, nyugalommal,
ám ez a Gombaszögi nővérek körében nem valósulhat meg,
ráadásul felesége egy kedvelt színésznő is hatalmas
társadalmi élettel, jövés- menéssel, fogadásokkal. Rajnai
nem kedveli az effajta változatos és forgalmas életet
magánéletében. "Kolozsváron belefáradtam a társas
életbe, most pedig belefáradtam a házaséletbe"
- mondja válása kapcsán Bálint Lajosnak. Később második
házassága már Edith asszonnyal valóban egy életre szóló
kapcsolat. Számtalan filmszerepeiből vásárol magának
a Hűvösvölgyben, a Tárogató utcában egy villát. Öt gyermek
(fogadott), és eleinte 19, később 21 unoka örült Tátinak,
ahogy becézi családja.
II. Világháború
idején
1943-ban, az
58 éves családfőt a haza szolgálatára behívják katonai
szolgálattételre. A Nemzeti Színház nagy művészének-
hogy mi keresnivalója van egy katonai raktár előtt,
miért van szüksége a hazának arra, hogy ott silbakoljon
éjszakánként katonazubbonyban, ezek a nehezen megválaszolható
kérdések körébe tartoznak, minden esetre az a tény hogy
frontszolgálatra nem vezénylik, sok jó filmfőszerep
eljátszását teszi lehetővé számára, megmentve egy színész
óriást a magyar kultúra számára. Viszont sok színész-kollégája
veszett oda katona zubbonyban, rossz tábornoki döntések
következményeként elrendelt támadás, vagy épp "tervszerűen
végrehajtott visszavonulás" során, a fronton, vagy
épp a front közelében, ekkortájt.
1945 után
Közvetlenül
a háború után már játszik a Nemzeti Színház színpadán
újra. Ám egy esztendő multán nyugdíjaztatását kéri.
1947-ben eljátssza Várkonyi Zoltán, akkori igazgató
felkérésére a Művész Színházban Zerkovitz Béla Csókos
asszony című operettjének Tarpataky báró szerepét. Nagy
sikerrel és egyéni bájjal énekli esténként belépőjét:
"Van a Bajza utca sarkán egy kis palota" Partnere,
Bilicsi Tivadar Kubanek hentesmester szerepében élvezi
Rajnai játékát. Alaposan kikomédiázzák magukat a darab
során, hisz majd minden este más és más ötlettel lepik
meg egymást. Hol egy kellék nem ott van, ahol kéne lennie,
hol valami más van helyette vagy szövegcserével élnek,
szóval nemcsak a közönség, ők is jól mulatnak a több
mint száz előadást megért széria kapcsán. Gabi bácsi
ellenállhatatlan furfanggal kedveskedik kollégáinak,
és biztosítja az állandó jó hangulatot a színpadon.
Később Gárdonyi Géza Ida regénye című darabjának zenés
változatában alakítja Ó Péter bornagykereskedő rusztikus
alakját.
Visszavonultan
Aztán egy nap-
számunkra igen korán- eltöri prosperói varázspálcáját,
és végleg visszavonul a színpadtól családja körébe,
és szeretett őszibarackjai társaságába hűvösvölgyi villájába.
Innentől fogva nehezen mozdul ki kertjéből, házából.
Filmszerepeket vállal egyedül. Korábban is szenvedélyes
kertész hírében állt már, de nyugdíjaztatását és visszavonulását
követően jószerivel családjának és a kertnek él. Büszke
gyümölcstermesztő tudományára, de legbüszkébb a kertjében
termett őszibarackjaira és almáira. Tavasztól késő őszig
már reggel 6 órakor kint tevékenykedik a gyümölcsösben
Kasza Imre bácsival, öreg kertészével és famulusával,
aki a Kunságból kerül hozzájuk hosszú évtizedekkel korábban
már, és aki egészen Rajnai haláláig munkatársa a kertben.
Filmszerepekben
Utolsó filmszerep
szériáinak egyik jelentős állomása a Déryné (1951) című
filmben, Laborfalvi Benke József színigazgató alakjának
megszemélyesítése. A magyar színészet úttörőiről szóló
filmben színészt alakít, akit mindig is szeretett játszani.
Színész színészt alakítva élete tapasztalatát sűríti
össze játékában. Mondják kollégái, hogy a Dérynét ünneplő
fáklyás tömeghez intézett beszéde a helyszínen, a forgatás
során is megkönnyeztette a jelenlevőket, nem is kellett
megismételni a felvételt. "Méltó volt a nagy művészhez
ennek a sokat szenvedett aktornak a remek formálása"
- mondja Bilicsi, a szemtanú.
Eljátssza Móricz Zsigmond Rokonok című regény filmváltozatának
Polgármester szerepét, amelyért Érdemes Művész kitüntetést
kap. Utoljára az Éjfélkor (1957) című film kapcsán lép
kamerák elé, Jakab bácsi figurájával búcsúzik a közönségtől.
Haláláig már sem színpadi, sem filmszerepet nem vállal.
1960-ban újságírót fogad, amikor 75. születésnapján
köszönti a "Film Színház Muzsika" című szakfolyóirat
képviselője, eladdig a sajtó képviselőit sem nagyon
látja szívesen.
Rajnai Gábor
halála
Elégedett életével,
tartalmas és sikerekben gazdag művészettel ajándékozta
meg az ég. 1961. július 10-én, hetvenhat éves korában
megtér az Úrhoz.
"elment hát a Faun is... emlékezik a sajtó - örökre
eltávozott a nagy művész, akit 1945 után már közönség
színpadon alig-alig láthatott, filmen is csak jó néhány
esztendeje utoljára" - mondja a nekrológ. Rajnai
a nagy magyar színészgeneráció egyik utolsó képviselője,
pályájának több mint negyven esztendeje Jászai Maritól
és Szentgyörgyi Istvántól ível át Pécsi Sándorig, és
Sinkovits Imréig. Emlékiratait hosszú esztendőkön keresztül
készíti, gyakran olvas fel belőlük kollégáinak egy-egy
részt, összességében azonban kiadatlan marad, jelenlegi
fellelési helye sem ismeretes, pedig számos apró adalékkal
gazdagíthatná a magyar színházi kultúra világát jó kedélyű
írásai által. Emlékezéseinek egy részét rádióelőadásokban
is elmondja, igaz még a háború utáni esztendőkben, a
Kossuth Rádióban.
"Büszke
és boldog vagyok, hogy magyar színész lehettem"
- mondja a Nemzeti Színház 100 éves fennállásának alkalmával
a sajtóban, 1937-ben, majd így folytatja - ...hálás
szívvel gondolok erre a Nemzeti Színház jubileumán is."
Írta,
és szerkesztette: Takács István
Technikai lektorálás:
Dévényi Ildikó
Forrásjegyzék:
Magyar Színházművészeti Lexikon - Akadémiai Kiadó, Bp.,
1994.
Bilicsi Tivadar: "Hol vagytok ti régi játszótársak?..."
- Gondolat Kiadó, Bp., 1982.
Színészmúzeum / Rajnai Gábor - Magyar Színházi Intézet
kiadása, Bp., 1981.
Bálint Lajos: Mind csak színház / Rajnay Gábor - Szépirodalmi
Könyvkiadó, Bp., 1975.
Hont - Staud: Színházi Kislexikon - Gondolat Kiadó,
Bp., 1969.
Illés Jenő: Színészarcok a közelmúltból / Thurzó Gábor:
Rajnai Gábor - Gondolat, Bp., 1968.
Csathó Kálmán: Írótársak között - Bp., 1965.
Thurzó Gábor: A faun - Film Színház Muzsika, 1965. 48.
sz.
Anonym: Faun is elment - Rajnai Gábor halálára - Film
Színház Muzsika, 1961. július 14.
Dalos László: A 75 éves Rajnai Gábornál - Film Színház
Muzsika, 1960. május 6.
Kárpáti Aurél: Színház - Gondolat Könyvkiadó, Bp., 1959.
Rajnai Gábor: Rossz fiú vagyok... - Színházi Élet, 1935.
Dr. Németh Antal: Színészeti Lexikon - Győző Andor kiadása,
Bp., 1930.
Kosztolányi Dezső: Rajnai Gábor - Színházi Élet, 1912.
December 1. - a nyitó, első szám!
Kitüntetései:
a Nemzeti Színház örökös tagja - 1940., Érdemes Művész
- 1955.
|